Alice Chan 陳岱及愛子 子軒
三年多前，我初入畫室，滿心皆是"速成"二字，以爲畫者不過執筆塗抹，頃刻可成。如今想來，不免失笑。
老師教畫，不先教畫，先模仿，不停練習，到一定的時候，成爲自己的風格，她如是說，我便如是做。三年過去，我漸漸明白老師說的"成爲自己的風格"是何意。起初是笨拙地模仿，後來在無數次的重複中，手下自然有了自己的筆觸。臨帖千遍，終會寫出自己的筋骨。
老師教畫，話不多。有時整個上午，隻在我身後踱步，偶爾"哼"一聲，或"唔"一下。起初我總回頭看他臉色，後來便隻顧畫自己的。奇怪的是，愈是如此，愈能覺出她的存在——不是通過言語，而是通過那種彌漫在畫室裏的氣息。其他同學亦有同感，我們私下稱之爲"場"。
這"場"並非每次都能感受到。心浮氣躁時，滿室皆空；靜下心來，它便無聲無息地包圍你。這"場"究竟是什麽？有人說那是多年積累的顔料氣味，有人說那是老師的氣場，我則以爲，那或許是一種專注的力量，是數十年來無數習畫者在此凝神靜氣所留下的痕跡。
近來得一新悟：師教我者，非僅畫技，更是一種觀看世界的方式。從前見山是山，見水是水；如今見山非山，見水非水——山有脈絡，水有紋理，光有層次，影有深淺。老師不曾明言此理，卻在三年間，以無數個"可以的"和＂沒問題＂，將我引至此境。
來畫室是我的修行，畫得好壞另說，重要的是那一筆一畫間，心漸漸沈下來的過程。三年來的每一筆，都成了修心的軌跡。
Olivia
zhuzhuhk
